刘韦强摄影出身，手摇镜是一绝，而这一绝就是从《龙虎风云》开始打响的旗号。林岭冬做导演是出了名的挑剔，一部片会请好几个摄影师，拍不好第二天就不用来了，只有刘韦强从头拍到尾。

刘韦强在《龙虎风云》里运用了很多手摇镜的拍摄手法，这在当时绝对是大胆创新之举，有一次麦加到片场找林岭冬，刘韦强一连串的摇摄，看得麦加直摇头，这样骂他：“兔崽子，你怎么可以这样拍？！”

摇摄最重要的是稳定，所以摇摄的角度一般都不能太大；其次就是均衡的移动，移动速度太快，会使影像出现模糊不清，移动速度太快，影片则会变得沉闷。手摇镜非常考验摄影师功力，刘韦强只是一个新得不能再新的新人，麦加对他当然不放心。

刘韦强没反驳，只是将自己拍好的片子拿给麦加看了一遍，麦加看完之后拍拍他肩膀，什么也没说就走了。

这次之后刘韦强就出名了，事迹一传开，很多人都觉得这小子挺牛，连麦加都能折服。

曾志韦不知道林宥伦怎么会突然想到找一个摄影师来做导演，他只把疑惑憋肚子里，马荣诚却是当面问了出来。

“对方只是一名摄影师，林先生找他来做导演，他能胜任吗？”

林宥伦这样告诉马荣诚说：“我不是要找他做导演，而是要培养他做导演。”

“万一他拍砸了怎么办？”马荣诚不依不饶地问。他的声音越来越响亮，像散着堂鼓一样地“咚咚”响，而这一次黄玉郞罕见的没有出声制止。

“有我在，这种情况就不会出现。”林宥伦说话时，眼睛里射出两道坚定的光芒：“采用漫画风格的分镜头方式和构图特点来解构动作场面，就影像的创造和镜头语言的使用，摄影师出身的刘韦强会更有优势。”

“摄影师出身的导演还很多，并不一定要找一个毫无导演经验的人来做吧？”马荣诚并不希望自己精心构思的新漫画改编成电影，被拿去给一个新人练手，尽管林宥伦承诺影片不会拍砸，但他依旧不放心。

“新人就一定不能担当重任吗？至少马先生的经历就是一个很好的例子，如果真要有经验才能担当重任，那么《中华英雄》的主笔还会是马先生吗？”林宥伦反问道。

马荣诚被问住了，反驳的话在他嘴里翻了几翻，最后都被牙齿挡住了。

“在我看来，新人有锐气有想法，关键是愿意学习”林宥伦耸耸肩，说道：“当然还有一个更重要的原因，香港这么多摄影师里，我只认识刘韦强！”

林宥伦这话，前半句还是解释，后半句却是直接在调侃。

马荣诚还想要说话，黄玉郞却用眼神制止了他。

在马荣诚和林宥伦说话这会儿，黄玉郞刚刚用眼神和曾志韦悄悄交流了一番，虽然不知道林宥伦的信心来自哪里，但有一点是非常肯定的，林宥伦不会拿自己投入到其中的3000万开玩笑。

“马仔，林先生这么做肯定有他的原因，导演的事情我看事情就这么定了，你没事可以多和林先生交流一下关于电影剧情方面的事情，我相信这方面你们应该会有更多共同话题。”

黄玉郞都这么说了，马荣诚也只好接受现实，不过很快他和林宥伦又在新的问题上产生了分歧。

在黄玉郞和曾志韦在洗手间商议那段时间，林宥伦从马荣诚口中大概地了解了《风云》的故事内容，这会儿和马荣诚说起电影剧情，心中早有成熟的腹稿。

影片《风云雄霸天下》除了将孔慈改变成雄霸的女儿而与风、云发生多角情感之外，基本是按照马荣诚提供的故事框架进行，当就是这一点人物关系的改变，又让林宥伦和马荣诚费了许多口舌。

“漫画本身的创作〖自〗由度比电影大，而要将几本或几十本漫画书变成90多分钟的电影，难度会比较大，怎么取舍原故事里的情节和加插电影的剧情，如何让电影特技画面衬托演员的表演和令影像更丰富、更精彩，这些都是改编时需要考虑的问题，原著里的人物角色，在电影中通常需要理智地修饰和塑造，所以必然就会进行一些更符合电影规律的改变，否则不如拍动画片好了。”

马荣诚皱眉沉思，一旁的曾志韦却听得连连点头。《风云雄霸天下》的剧情在人物冲突和故事叙述方式上都紧扣当前的电影潮流，林宥伦在这么短的时间内就能拿出这样完整成熟的剧情构思，才思敏捷让人不得不叹服。

“再者，要是电影都按照漫画来拍，那么观众看过电影之后，对漫画的兴趣就会大大降低，只有让两者有所区别，才能达到宣传漫画的目的。”

从电影改编的角度说服不了马荣诚，林宥伦就把最现实的问题摆出来，果然一听会影响到未来漫画的销量，马荣诚也不再坚持了。

剧本改编的方向敲定，剩下拍电影的事情基本就和黄玉郞、马荣诚没有什么关系了，黄玉郞也算是放下了一桩心事，端起酒杯提议大家都干一杯。